​The project investigates how musical movement can be translated into a visual image. Its starting point is the idea of making the ballistics of a violin bow visible, creating visual signatures of musical interpretation. The works are based on selected musical excerpts spanning four centuries. Using lenticular photography, the illuminated bow and the performance of internationally renowned violinists are captured from multiple perspectives. Lenticular printing combines these views behind a lenticular lens, producing a three-dimensional effect that shifts with the viewer’s position. The sound is recorded simultaneously and can be accessed via QR code or presented as part of an installation. Im Sinne der von Sol LeWitt formulierten Idee, dass „die Idee zu einer Maschine wird, die die Kunst macht“, ist das Projekt als System angelegt, in dem das einzigartige Performing von Musikerin und Musiker im Zentrum steht. Jedes musikalische Fragment erzeugt im Moment seiner Aufführung eine eigene visuelle Form. Die individuelle Interpretation und Performance der Musizierenden werden in Bild und Klang übertragen und führen zu dreidimensionalen Skulpturen aus Licht und Klang. The fragments are taken from works by Johann Sebastian Bach, Johannes Brahms, Benjamin Britten, Gia Kancheli, Felix Mendelssohn Bartholdy, Wolfgang Amadeus Mozart, Maurice Ravel, Karol Szymanowski, and Henri Vieuxtemps. ​​in collaboration with Lisa Batiashvili & Sara Ferrández